Cursos

Laboratorio permanente

Publicado el 9 septiembre, 2015 en Cursos, Cursos Anuales

Laboratorio permanente de creación y puesta en escena Dirigido por Hernán Gené Para actores y directores, artistas de teatro y de circo. ¿Tienes una idea para un espectáculo y no sabes cómo llevarla a escena? ¿Has creado un número y no acabas de cerrarlo? ¿Necesitas en tercer ojo que te ayude a hacer que tu creación funcione? Este laboratorio está dirigido a aquellos artistas, creadores en solitario que, llegados a determinado punto de su trabajo, necesiten un director extra, una opinión profesional orientada a mejorar su material, o a despejar el camino de la puesta en escena. Si necesitas más información no dudes en contactar con nosotros mandándonos un mail a...

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El destino trágico del Clown – Julio 2014

Publicado el 13 mayo, 2014 en Cursos, Cursos Pasados

¿Cuándo? 4, 5 y 6 de julio del 2014 ¿Horario? Viernes de 19:00 a 22:00,  sábado y domingo de 10:00 a 14:00 ¿Dónde? Madrid, Zona Estrecho ¿Cuánto? 110€. 10% de descuento si eres alumno o exalumno del Estudio. ¿Contenido?  Para actores y estudiantes de teatro con experiencia previa en el terreno del clown. Para aquellos que desean ir a fondo y ser intensamente auténticos sobre un escenario. El taller se centra en el personaje (ya construido o semi construido por el actor), y se arriesga a explorar y analizar su conducta en escena en relación con otros personajes, las situaciones, el espacio, etc.Un laboratorio donde explorar los detalles y sutilezas del personaje, sus deseos más íntimos, sus pasiones, sus temas recurrentes. El actor -centro permanente del trabajo en escena-, lleva adelante el personaje del clown comprometiéndose con su propia intimidad y poniendo en juego no sólo sus pasiones sino también su inteligencia, sentido del ritmo y de la oportunidad en un juego permanentemente dialéctico entre la inteligencia de su ser actor y la estupidez declarada de su personaje. -Taller de investigación sobre el clown en el que, a través de juegos e improvisaciones, se profundizará la investigación sobre los personajes y sus relaciones. -Trabajos en solitario, dúos y tríos. -Roles, ritmos, elementos de escena (vestuario, utilería, músicas, etc.) ¿Maestro? Hernán Gené ¿Dossier? Puedes descargar el dossier del curso pinchando aquí ¿Cómo me doy de alta? Rellena este formulario o ponte en contacto con nosotros en el número de teléfono 0034 667 632 630 o por mail en la dirección...

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Clown I, II y III Primavera 2014

Publicado el 18 diciembre, 2013 en Cursos, Cursos Pasados

¿Cuándo? M, X y J del 22 de abril al 22 de mayo del 2014 ¿Horario? De 18h  a 22h ¿Dónde? Madrid, Zona Estrecho ¿Cuánto? 370€ curso completo. Clown I o II 180€ cada uno. Clown I y II 300€. Sólo Clown III 100€ (Sólo para alumnos que han recibido Clown I y II). 10% de descuento si eres alumno o exalumno del Estudio. ¿Contenido? CLOWN I (del 22 de abril al 1 de mayo del 2014) Objetivos: Que a través del uso de máscaras neutras, el juego y la improvisación el alumno descubra su propia forma de SER en el escenario y no se deje arrastrar por estereotipos ni falsedades. Que el alumnos comience a reconocer su propio clown y que aprenda a dejarse llevar por sus impulsos en escena para hacer vivir el personaje. CLOWN II (del 6 de mayo al 15 de mayo del 2014) Objetivos: Que el alumno profundice en la investigación del personaje, su propio clown. Construcción del personaje y su vestuario. A partir del personaje que el alumno ya haya compuesto se trabajará a partir de improvisaciones en la exploración de ese universo: obsesiones, ritmos, temas, qué y cómo cuenta el personaje, etc. CLOWN III (del 20 de mayo al 22 de mayo del 2014) Objetivos: Que el alumno intente aplicar lo visto en los cursos I y II, sumado a su propia experiencia como actor y lo derive hacia su personaje y su entorno. Búsqueda a través de pequeñas estructuras dramáticas de acción y construcción personal de la improvisación. Si bien debe quedar claro que el objetivo del taller no es que el alumno monte un número de clown (vale decir que no trabajaremos para un resultado concreto) se explorarán técnicas de escritura y composición para dar a los alumnos participantes herramientas con las que contar a la hora de montar un número o un espectáculo. Puedes descargar el dossier del curso pinchando aquí Si quieres inscribirte o pedir más información rellena este...

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El actor artesano: Curso sobre el arte del actor

Publicado el 8 abril, 2014 en Cursos, Cursos Pasados

Nos complace anunciaros otro nuevo curso en el Estudio Hernán Gené impartido por Mario Barzaghi. Tendrá lugar el fin de semana 26 y 27 de abril, una semana llena de actividad en Estudio Hernán Gené ya que coincidirá con el curso de Clown I, II y III al cual os animamos a apuntaros, hay que hacerlo rápido ya que nos quedan las últimas plazas. ¿Cuándo? 26 y 27 de abril del 2014 ¿Horario? De 10h a 14h ¿Dónde? Madrid, Zona Estrecho ¿Cuánto? 80 €, 10% de descuento para alumnos y exalumnos. ¿Cómo me apunto? Si quieres inscribirte o pedir más información rellena este formulario ¿Contenido?  Del músico al carpintero, del escultor al albañil todos deben de poseer una técnica, conocer los instrumentos de trabajo y los materiales con los que trabajar. Como el pintor ha de conocer los pinceles, las espátulas, las telas, los colores…así es también para el actor con sus instrumentos, que son el cuerpo y la voz, en sus infinitas posibilidades y potencialidades. El actor, pues, antes de ser artista, creador, debe convertirse en artesano: aprender un oficio, una técnica, reconocer y experimentar con sus instrumentos, descifrar y desentrañar su lenguaje. A través de un largo trabajo de aprendizaje, el actor podrá afinar sus instrumentos, adquirir formación actoral, sumergirse en el espacio escénico del “teatro”. A la luz de estas consideraciones generales, que se encuentran en las raíces de ser actor, el curso con los participantes se desarrollará siguiendo estas etapas: – El cuerpo como instrumento – Plástica, segmentación, disociación, contraposición, aislamiento – Equilibrio estático y dinámico – Elementos básicos del entrenamiento (estructura y montaje) – Trabajo con el ritmo (contrapunto, pasos, secuencias) – Composición ¿Maestro? Mario Barzaghi En activo desde hace casi treinta años, después de una formación en el grupo del teatro de base de los años ’70 (Teater / di Inzago) y de una larga sociedad con el Teatro Tascabile di Bergamo (1981-1994). Comienza en el último decenio a emprender su propio desarrollo artístico autónomo, que le ha llevado a colaborar con elencos italianos y extranjeros y a confrontarse con géneros teatrales a veces muy diferentes respecto a aquellos que fueron su formación original. Producto de este período son la demostración de trabajo “Un atleta del cuore:viaggio nell’arte dell’attore da oriente a occidente” y el espectáculo “Frammenti divini di un viaggio in Inferno: viaggio fra i primi otto canti dell’inferno di Dante Alighieri”. Se presenta al mismo tiempo , tanto en India como en Occidente, con un espectáculo de Kathakali (teatro-danza, clásico de India), junto a su maestro Kalamandalam K.M. John. Lleva adelante también una intensa labor pedagógica en varias instituciones universitarias (Bologna, L’Aquila, Perugia) y en escuelas de teatro. En 2000 funda la l’Associazione Culturale Teatro dell’Albero y colabora con el Odin Teatret (Dinamamrca), Teatro Persona, Faber Teater, TeatrodueMondi di Faenza, Teatro Rebis,Teatro dei Venti, Teatro B. B., Limosa, Trickster Teatro, Limen Teatro , con Raul Iaiza y dentro del proyecto “Regula contra Regulam” , con Robert Clerc, compositor Suizo, y con la orquesta del Conservatorio de Ginebra, con el C.I.T.A (Ginebra) dirigido por Gabriel Álvarez. Actualmente presenta en España su espectáculo “SANCHO PANZA E NON CHISCIOTTE” en Sala Kubik...

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Claves para la creación de un personaje

Publicado el 20 febrero, 2014 en Cursos, Cursos Pasados

Profesor: Hernán Gené Cuando: 13, 14, 15 y 16 de marzo Horario: Jueves y viernes de 19:00 a 22:00 y sábado y domingo de 16:00 a 19:00 Precio: 120 € (10% de descuento a alumnos) Temas: Estimular la imaginación creativa a través de diversas técnicas y aplicación de estas técnicas en la creación personal. Los alumnos eligen su material de trabajo (obras escritas o propias, con texto o sin él, clown, tragedia, etc.) lo preparan y se trabaja en clase. Los directores pueden traer sus propios actores para cada presentación o trabajar con los alumnos actores del curso. Dossier del curso Claves para la creación de un personaje Si quieres inscribirte o pedir más información rellena este...

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De la máscara neutra al clown

Publicado el 18 diciembre, 2013 en Cursos, Cursos Pasados

¿Cuándo? Del 3 al 7 de febrero del 2014 ¿Horario? de 19:00 a 22:00 ¿Dónde? Madrid, Zona Estrecho ¿Cuánto? 140€, obtendrás un 10% de descuento sobre este precio si haces tu reserva antes del 6 de enero. ¿Contenido? MÁSCARA NEUTRA (CALMA, SILENCIO, EQUILIBRIO,PRESENCIA). Objetivos: Preparar el instrumento del actor, su cuerpo, para desarrollar sus máximas capacidades expresivas. La máscara neutra exige del actor una gran concentración, una enorme presencia escénica y mucha calma. Condiciones éstas que raramente se encuentran en los intérpretes cuando suben al escenario. El trabajo comienza por el coro, ejercicio de base que permite la preparación del trabajo con máscaras. Las máscaras entran en un círculo, el espacio de trabajo, y accionan y reaccionan a las demás máscaras según reglas de trabajo muy estrictas que, lejos de limitar la expresión, vuelven el trabajo cada vez más rico, variado e interesante. Se trabaja desde la respiración, la calma y la concentración. Al tener el rostro cubierto y sin expresión los cuerpos de losintérpretes se vuelven vulnerables y expresivos, pudiendo así los participantes trabajar su energía y presencia en escena. CLOWN. Objetivos: Que a través del uso de máscaras neutras, el juego y la improvisación el alumno descubra su propia forma de SER en el escenario y no se deje arrastrar por estereotipos ni falsedades. Que el alumnos comience a reconocer su propio clown y que aprenda a dejarse llevar por sus impulsos en escena para hacer vivir el...

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